Алина Бучок
г. Киев

Танцовщица, педагог, хореограф. 
Участница творческих объединений ДК-more culture! и Buchok ART Family

1 НЕДЕЛЯ / 8-14 июля
Курс №1

Курс №1 / Класс "техника БЕЗопасности"

Наш путь - через практику к лёгкому, быстрому, НЕ травматичному движению.
Наша цель - разумный вызов своим возможностям, ускорение, улучшение, истинное удовольствие от танца.

Пол - наш друг и партнёр. Центр и периферия - самые активные участники процесса.
Принципы движения из техник contemporary dance : flying low, floorwork - нам в помощь.

План действий: бережное начало/разогрев > освоение технических элементов > их проработка с постепенным ускорением > переход к активному использованию пространства > использование пройденного материала в танцевальной фразе > многократное повторение фразы для достижения максимального комфорта и радости!

На выходе, через 5 дней:
⁃ танцуем увереннее
⁃ танцуем быстрее
⁃ танцуем БЕЗопаснее
⁃ танцуем виртуознее
⁃ танцуем осознаннее
⁃ танцуем с удовольствием)))

В 2009 году окончила Киевский Национальный Университет Культуры и Искусств по специальности хореографа современной хореографии.

Участие в образовательных программах:   

Летней танцевальный лагерь "O!RANGEвое лето" 2011,2012   

Зимний танцевальный лагерь "O!RANGEвая зима" 2012,2013   

Международная летняя танцевальная резиденция "ДК-MORE!" 2013   

Contemporary dance intencive 2013   

IMPULSTANZ 2013  

International Dance Theatres Festival 2014 (Lublin,Poland) 

Мастер–классы:  

Modern-jazz, freestyle-jazz, afro-jazz  

Джеральдин Армстронг(Франция)  

Кати Груэ (Франция)  

Рик Одумс (США, Франция)  

Татьяна Тарабанова (Россия)  

Техника импровизации William Forsythe  

Екатерина Черанева (Германия)  

Contemporary dance

Денис Бородицкий (Россия)  

Александр Любашин (Россия)  

Дмитри Гайтюкевич (Рига)  

Татьяна Тарабанова (Россия)  

Ольга Лабовкина (Беларусь)  

Инна Асламова (Беларусь)  

Shang Chi Sun (Тайвань/ Германия)  

Elina Breice (Латвия)  

Damien Jalet (Бельгия)  

Sławek Bendrat  (Польша)

Aurora Lubos (Польша)

Irad Mezliah  (Израиль)

Aoife McAtamney  (Польша)

Антон Овчинников  (Украина)

Kulli Roosna (Эстония)

Kenneth Flak (Норвегия)

Marko Da Silva Ferreira (Португалия)

Anaisa Lopes (Португалия) 

Техника релиз  

Плохова Дарья (Россия)  

Лаборатория осознанного движения  

Мария Самсонова (Россия)  

Александр Любашин (Россия)  

Импровизация и искусство перфоманса  

Ксения Белекова (Россия)  

Elina Breice (Латвия)  

Noe Soulier (Франция)

Flying low, Flowork   

David Zambrano (Голандия)  

Александра Портянникова (Россия)  

Lodie Kardouss (France)  

Дмитрий Гайтюкевич (Латвия)  

Татьяна Тарабанова (Россия)  

Modern (техника Лимона)  

Грегори Ливингстон (США)  

Modern (техника Хортона) 

Дмитрий Гайтюкевич (Латвия)  

Партнеринг:

Дмитрий Гайтюкевич (Латвия)  

Татьяна Тарабанова (Россия)  

Александр Любашин (Россия)  

GaGa Inspired

Natalia Iwaniec  (Польша)

Тома Нуэво (Россия)

Импровизация (ToolBox)

Тома Нуэво (Россия)

Исполнительский опыт:

С 2008-2012 солиcтка театра танца "Black O!Range»  

В составе театра танца «Black O!Range" принимала участие в танцевальных спектаклях:

2008 - "Синдром параллельности"

2008 - «SCOTH»

2009 - «Гагарин, я Вас люблю"

2009 - "Запах мужчины"

2009 - «Систерз"

2009 - "Б / У"

2010 - «Не все умеют падать"

2011 - «Простонеба"

2011 - «ОДИНАКОСТИ"

2012 - совместный проект Buchok ART Family (Киев) и Lyubashin Brothers Group (Санкт-Петербург)

2012 - "ОДНОКОМНАТНАЯ» (Buchok ART Family)

2013 - «YesNoMaybe» - (Buchok ART Family)

2015 - «13-15» (Buchok ART Family)

2015 - «Тело подскажет» (Buchok ART Family)

2017 - “What is your groove?” (BAF)

Преподавательский опыт:  

С 2009-2012 года преподаватель школы танца "Black O!Range Dance Studio"  

Преподаватель современных танцевальных техник в проектах "O!RANGEвое лето 2011" и 2012, "O!RANGEвая зима 2012" и 2013  

Преподаватель международного танцевального проекта "Work and Move" Kiev 2013

Преподаватель международного танцевального проекта "Work and Move" Dnepropetrovsk 2013 

Преподаватель международного танцевального проекта "Work and Move" Kiev 2014 

Международные танцевальные резиденции: "ДК-MORE!" 2013 , 2014, ДК WinterWorkshop 2014 

Танцевальный проект «Site Specific Dance» 2014

Международный летний танцевальный лагерь «ДК-more! 2015», «ДК-more KIDS» 

Летняя школа современного танца

“ДК-more! KIDS” 2017

“ДК-more!” 2017

Участие в проектах:  

Участник Международного культурного проекта "The interaction of dance and music", в ходе которого прослушала курс лекций по музыке - Ричард КЭМЕРОН-ВУЛЬФ, композитор, профессор Пушейз-Колледжа при государственном Университете Нью-Йорка.  

Танцевальный перформанс "О чем молчат девушки" - хореограф Бенно Воорхам (Швеция)

Участие в открытии фестиваля современного танца "ZELYONKA-FEST 1.4" с перформансом израильского хореографа Eldad Ben Sasson. 

Участие в международном фестивале современного танц-театра "ZELYONKA-FEST 1.5»

Участник International Contemporary Dance Festival «New Baltic Dance 2015» (Вильнюс)

Участник 19 International dance theatres festival 2015 (Люблин)

Международный фестиваль современного танцтеатра “Zelyonka fest” 2017

 

Александра Рудик
г. Москва

Перформер и хореограф.
Куратор, педагог и хореограф детских танцевальных компаний Цех1 и Цех2.
Постоянный член экспертного совета Дома Танца КЦ ЗиЛ

 1 НЕДЕЛЯ / 8-14 июля
Курс №2

Курс №2 / Contemporary dance

Основной фокус внимания  мы направим на взаимодействие между всеми участниками.
Как мы можем передавать информацию через движение, жест, взгляд, танцевальные фразы друг другу и зрителю.

Первая часть урока направлена на выстраивание коммуникации между  участником и полом, участником и участником, участником и пространством
Во второй части мы обратимся к техническим принципам в движении и перемещении тела в пространстве, к динамике и будем использовать работу с полом (floorwork) и соединять эти принципы в танцевальные фразы.

Основная цель: внутреннее качественное наполнение движение, танца через различные фокусы внимания к партнеру

Окончила хореографическую Школу в Севастополе, после обучалась в Киевском Национальном Университет Культуры и Искусства Кафедра режиссуры и хореографии, факультет классическая и современная хореография. Диплом Бакалавр и Магистр хореографии (хореограф-постановщик, репетитор, руководитель хореографического коллектива, артист балета). Солистка театра современной хореографии "Созвездие" (хор. А. Рехвиашвили). Училась в Танцевальной консерватории в Праге TCP (Чехия). прошла курс повышения квалификации педагогов при Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой и повышение квалификации в ГБКУ г. Москвы "Культурный Центр Москвич" в форме участия в семинаре- практикуем Профессора Мартина Путтке (Германия) "Dance Native Motion System" хореографическая педагогика. Как танцовщица и хореограф выступала на фестивалях : Славянский базар (Витебск, Беларусь), “63 58 Tance”, Национальный фестиваль кино и музыки “Zlata Praha” Summer dance Work Shop (Прага, Чехия), "Траектория" ( Москва, 2012), "Короли солнца"( Болгария, словакия, Венгрия, Чехия, Россия), фестиваль Menų spaustuvė со спектаклем Александра Пепеляева «Старуха и…» (Вильнюс, 2011), фестиваль современного танца CaDance (Голландия, 2013), фестиваль дуэтов Diversia ( Кострома, 2015)

С 2009 по 2017 г являлась артисткой современной труппы театра "Балет Москва» ,

На сегодняшний день ведет активную преподавательскую деятельность в Школе танца ЦЕХ. Куратор, педагог и хореограф детских танцевальных компаний Цех-1 и Цех-2, Педагог техники contemporary балет. Преподаватель техники contemporary танца и методики преподавания contemporary танца в колледже «Школа классического танца» Г. Ледях. Является соавтором образовательного проекта в области современного танца Dance weekend.

Приглашённый хореограф театрального проекта Фонда поддержки слепоглухих "Со-единение" и театра Нации.

Хореограф спектаклей «Прикасаемые» и “Anima Chroma”

Поставила ряд спектаклей и перформансов, которые были показаны в Центре им. Мейерхольда, театре Нации, КЦ Зил, Галерее Фотографии Братьев Люмьер, в уличном пространстве на праздновании 870 летия Москвы.

Преподаватель детской йоги в студии Nym yoga (Москва). Постоянный член экспертного совета КЦ ЗИЛ, а так же приглашенный член жюри различных международных хореографических конкурсов.

Как исполнитель и ассистент работала с хореографами Александр Пепеляев, Александр Андрияшкин, Ann van den Brouk, Ivan Perez, Club Guy & Ronny, Рашид Урамдан.

 

Дина Хусейн
г. Москва

Хореограф, перформер, куратор образовательной программы СОТА.
Закончила Роттердамскую Академию танца в Голландии и образовательную программу ex.e.r.ce в Хореографическом центре в Монпелье (Франция)

2 НЕДЕЛЯ / 15-21 июля
Курс №1 - Курс №2

Курс №1 / Практика танца + Новые формы коллективной хореографии

<< ДЛЯ КОГО? >>
Для желающих танцевать.
** Данный курс будет направлен на развитие исполнитеского мастерства:
то есть, на работу с качеством движения, раскрепощением тела, расширением своего танцевального алфавита, повышением уровня уверенности в движении и конечно - наслаждению движением и танцем.

<<ЧТО?>>
В данный момент своего творческого пути, меня занимают следующие вопросы:
1 - Для чего человеку нужен танец? Какие задачи мы можем решить по средствам этой формы искусства?
2 - Какую форму нового коллективного танца мы можем изобрести сегодня? Так, что бы она включала в себя не только физический, но и смысловой уровень: неся в себе те ценности, идеи, желания и задачи, которые интересны и важны для нас сегодня.

На этих двух точках интереса будет строиться наша с вами совместная танцевальная практика.

Вдохновляясь  боливудскими, индийскими, народными и прочими коллективными танцами, на наших занятиях, мы будем:

- пробуждать чувствительность своего тела;
- расширять свой движенческий репертуар;
- играть с разными стилями танца, складывая из них свой собственный язык;
- объединяться с другими через практику совместного движения.

Урок будет разбит на две части:

// В первой части // мы будем заниматься подготовкой тела к движению: разогревать, растягивать и наполнять его энергий, приводить его в готовое и восприимчивое к движению состояние.

// Во второй части // мы будем исполнять коллективную хореографическую постановку, создадим наш собственный коллективный танец этого лета и попробуем сделать его максимально живым, наполняя его нашими желаниями, надеждами и смыслами.

С собой рекомендуется приносить хорошее настроение, желание совместного сотворчества и вдохновляющую на танцевальные подвиги одежду.
Урок будет проходить при музыкальном сопровождении Moodzoomart (Сергей Кольцов).

Да встречи на танцполе!

Дина

http://dinakhuseyn.com/

 

 

Курс №2 / "Практика танца и новые формы коллективной хореографии."

<<ДЛЯ КОГО?>>
Для желающих ставить танцы и танцевать самим.
** Данный курс будет направлен на развитие хореографического мастерства:
то есть на работу с композицией, хореографией, отношением между идеями и их воплощением, развитием концептуального мышления, осмыслению жеста в символическом пространстве, связям между движением и его идеологическим составляющим и конечно же - наслаждением танцем.

<<ЧТО?>>
В данный момент своего творческого пути, меня занимают следующие вопросы:
1 - Для чего человеку нужен танец? Какие задачи мы можем решить по средствам этой формы искусства?
2 - Какую форму нового коллективного танца мы можем изобрести сегодня? Так, что бы она включала в себя не только физический, но и смысловой уровень: неся в себе те ценности, идеи, желания и задачи, которые интересны и важны для нас сегодня.

На этих двух точках интереса будет строиться наша с вами совместная танцевальная практика.

Размышляя на тему задач и идей нашего общего танца и параллельно вдохновляясь  боливудскими, индийскими, народными и прочими коллективными постановками, на наших занятиях, мы будем:

- пробуждать чувствительность своего тела;
- учить и сочинять жесты, наполняя их нужным для нас смыслом;
- расширять свой движенческий репертуар;
-играть с разными стилями танца, складывая из них свой собственный язык;
- объединяться с другими через практику совместного движения.

Урок будет разбит на две части:

// В первой части // мы будем заниматься подготовкой тела к движению: разогревать, растягивать и наполнять его энергий, приводить его в готовое и восприимчивое к движению состояние.

// Во второй части // мы будем создавать коллективную хореографическую композицию: мы выберем музыкальное произведение, которое будет максимально резонировать с нашим состоянием в моменте, и используя такие хореографические инструменты как – синхронный и асинхронный танец, работа с пространством, жесты, динамика/статика/ритм, коллективное и личное движение – создадим наш собственный коллективный танец этого лета и попробуем сделать его максимально живым, наполняя его нашими желаниями, надеждами и смыслами.

С собой рекомендуется приносить хорошее настроение, желание совместного сотворчества и вдохновляющую на танцевальные подвиги одежду.
Урок будет проходить при музыкальном сопровождении Moodzoomart (Сергей Кольцов).

Да встречи на танцполе!

Дина

http://dinakhuseyn.com/

Дина Хусейн — хореограф, педагог, куратор проекта/платформы СОТА и Пространства перформативных практик.

Выпускница московского Хореографического лицея, а также Академии современного танца в Роттердаме.

Работала в коллективе Galili Dance (Голландия), стипендиат DanceWEB (2002) на фестивале ImpulsTanz в Вене.
В 2008 году как хореограф приняла участие в программе обмена в рамках программы для молодых хореографов американского фестиваль танца (American Dance Festival) в Северной Каролине.
Поставила спектакль «Вместо моей мечты» и «Мухи» в соавторстве с Анной Абалихиной в Театре Наций, номинированный на «Золотую Маску».
В 2005–2007 годах—резидент Актового Зала (в рамках проекта ЦЕХ), где поставила спектакли в сотрудничестве с московскими художниками и хореографами: No exit (Анна Абалихина), Cinestetika (Patrick K.-H., Олег Макаров), «Месячные» и др.

Работала с такими хореографами как Луик Тюзе, Аннук ван Дайк, Филипп Жаме, Режис Обадья и др.

В 2009 году уехала во Францию обучаться на программе EX.E.R.CE в Центре современного танца в Монпелье, под руководством Матильды Моннье.
В Париже работала в Центре Помпиду (Centre Pompidou), театре L'étoile du nord и Point éphémère, cтипендиат программы Jardin d'Europe. Ее работы неоднократно были участниками европейских, американских и русских фестивалей танца.

С 2009г. живет и работает во Франции, а также приезжает в Москву на точечные проекты.
В данный момент artist-in-residence в Embassy of Foreign Artists в Женеве.

Александр Гурвич
г. Екатеренбург

Хореограф, зав. кафедрой танцевальных дисциплин Гуманитарного университета,
художественный руководитель танцевальной компании «Окоем»

2 НЕДЕЛЯ / 15-21 июля
Курс №1 - Курс №2

Курс №1 / Технический класс

Танцевальный класс, основанный на технике Contemporary насыщенный усложненной координацией и развернутыми танцевальными конструкциями. Особое внимание уделяется мелким деталям и музыкальности действий. Рекомендуется всем желающим, кто знаком с основными принципами движения в современной хореографии.

 

Курс №2 / Класс композиции

На классах мы будем рассматривать основные элементы из которых можно создать свой танец. Подробно остановимся на стимулах создания танца, приемах обработки необходимого материала, способах и вариантах конструирования хореографической композиции. Обсудим нюансы создания конкурсных работ. Работа включает в себя теоретический и практический уровни освоения.

Александр Гурвич  
Хореограф, преподаватель

Закончил Челябинскую Государственную Академию Культуры и Искусств, кафедру хореографии.

Работал артистом балета в компаниях:  «Челябинский театр современного танца» под руководством Ольги Пона, и  "Провинциальные танцы" Татьяны Багановой.

Заведующий кафедрой танцевальных дисциплин факультета современного танца в Гуманитарном университете г. Екатеринбурга.

Проходил обучение и стажировку в Америке, Франции, Голландии. Лауреат премии Губернатора Свердловской области в сфере культуры.

Лауреат всероссийских и международных хореографических конкурсов. Художественный руководитель и постановщик танцевальной  компании «Окоём»